Nach Jahren auf der Bühne, unzähligen Festivalauftritten und mehrerengefeierten Alben zählen die Steaming Satellites längst zu den Fixsternender österreichischen Musikszene. Mit ihrem unverkennbaren Soundzwischen Indie-Rock, Psychedelic und einem Hauch elektronischer Weitehat sich die Band eine treue Fangemeinde aufgebaut – nicht nur imdeutschsprachigen Raum, sondern auch darüber hinaus.

Einer von Salzburg’s aufstrebenden Künstlern: Karl Kayzer fesselt das Publikum mit souligem Sound und herzhaften Texten (Salzburg, Österreich - 27 April, 2024) - Karl Kayzer ist ein Singer- Songwriter aus Salzburg, Österreich, dessen Musik in der lokalen Musikszene Wellen schlägt. Mit Sound aus der Seele und gefühlvollen Texten überzeugt Kayzer das Publikum und erspielt sich eine loyale Gefolgschaft. Inspiriert von persönlichen Erfahrungen und Emotionen singt er von Liebe, Verlust und die Herausforderungen, die das alltägliche Leben so mit sich bringt. Mit seiner druckvollen Stimme und seinem dynamischen Gitarrenspiel kreiert er eine intime Atmosphere in die er die Zuhörer*innen hineinzieht und sie zum mitfühlen anregt. Geboren und aufgewachsen in Salzburg begann Kayzer schon in jungen Jahren Musik zu machen und verfeinerte seine Fertigkeiten über die Jahre.

Ich bin Tim, Musikproduzent und DJ aus Salzburg.
Um meinem Bedürfnis nach Bass nachzugehen, habe ich irgendwann entschieden, das Ganze einfach selbst in die Hand zu nehmen. In meinen Sets involviere ich immer mehrere Genres und improvisiere je nach Stimmung. Was ursprünglich nur Drum'n'Bass war, ist mittlerweile um Bass House, Dubstep, Trap und Techno gewachsen. Hauptsache Schub.

Zwischen Radiohead und Stravinsky: dichte Gitarrentexturen, treibende Bässe, sphärischeSynths und verletzlicher Gesang werden zu einem atmosphärischen Soundteppich, wenndas Slowcore Duo Aleator aus Salzburg die gemeinsame Trance anstimmt.

Ihre Reime und Blödsinnigkeiten wirft das Unterbewusstsein aus. Sie kommen fast immer in Melodien.

Lisa Berer (19) ist eine Sing&Songwriterin aus Salzburg. Seit 2023 veröffentlicht sie ihre eigenen Songs, darunter „You will make it“ und „Inside me“. In ihrer Musik verbindet sie persönliche Geschichten mit universellen Themen und schafft es, ihre ZuhörerInnen auf eine intensive, ehrliche Reise mitzunehmen.

Ihre Songs zeichnen sich durch feinfühlige Texte, eingängige Melodien und einer klaren, berührenden Stimme aus. Dabei bewegt sich Lisa Berer zwischen sanften Akustikklängen und zeitgemäßen Pop-Arrangements, ohne dabei ihre künstlerische Identität zu verlieren. Authentizität steht im Zentrum ihres Schaffens.

Michael Schmuck, aufgewachsen in Waging am See, seit Längerem beheimatet in Salzburg am Fluss, ist Liedermacher im wortwörtlichen Sinne: Er macht vor allem Lieder. Diese Lieder stehen in der Tradition der Cantautoren und erzählen aus dem Leben gegriffene Geschichten, ohne zu bewerten. Sie behandeln die Zuhörenden als erwachsene Menschen, die sich ihre eigenen Schlüsse ziehen können.

Als Mittel der Wahl hat er dafür die Sprache seiner oberbayrischen Heimat Oberbayern gewählt. Denn so schafft er es, einen direkten Ausdruck für seine Geschichten zu finden, ohne deren Nuancen in einer Übersetzung zu verlieren.

Als Marcel Duchamp 1914 in einem Pariser Kaufhaus einen gewöhnlichen Flaschentrocknerkaufte und als künstlerische Arbeit vorschlug, stellte sich die Frage, was Kunst ausmacht, aufeine damals gänzlich neue Art. Duchamps Geste des Auswählens sowie sein minimaler Eingriff der Signatur, stellen das künstlerische Handwerk infrage und setzen gleichzeitig dieIdee zentral. In Leistung greifen wir den Porte-bouteilles von Duchamp auf und setzen ihn in re-interpretierter Form in einen gegenwärtigen Kontext.

In Bezug auf Duchamps Ready-made, bei dem er ein funktionales Objekt seiner Funktion beraubt als Kunst ausstellte, möchten wir in einer Geste des Recyclings Duchampskünstlerische Idee in den Kunstkreislauf rückführen, indem wir sie umkehren:

Warning ist eine dreiteilige Installation, die sich mit den gesellschaftspolitischen Implikationen des Klimawandels beschäftigt, indem sie sowohl dessen historische Genese als Ausdruck eines gesellschaftlichen Naturverhältnisses nachgeht, als auch bestehende Diskurse auf ihre Machtstrukturen künstlerisch untersucht.

Ich arbeite aus innerem Druck heraus, nicht aus Planung. Ich will keine Kunst schaffen, die schön an einer Wand aussieht, sondern Kunst, die provoziert und kompromisslos meine kreative Vision widerspiegelt. Meine Ästhetik entsteht dort, wo Kontrolle bricht und Emotionen und Ausdruck übernehmen. Ich vertraue auf rohe, fast kindliche Energie und weniger auf Perfektion.

„I am a thousand different people“ ist ein kollaboratives Videokunstprojekt in Form einer dreiminütigen Animation, die aus 1.225 handgezeichneten Einzelbildern besteht. Seit Herbst 2025 wurden diese Zeichnungen gemeinsam mit Kindern, Jugendlichen und älteren Menschen in unterschiedlichen Bildungsformaten und Kooperationen in Berlin, Salzburg und Wien entwickelt. Jede Zeichnung entstand indivi-duell mit Bleistift und ist Teil einer fortlaufenden Bildsequenz.

Im Mittelpunkt der multimedialen Ausstellung Schmelzpunkte stehen Leinwandarbeiten, die in einem dialogischen Prozess zwischen schmelzendem Eis, Farbe und Form entstanden sind.

Zeitraffer-Videoarbeiten machen die Lebendigkeit dieser Entstehungsprozesse hör- und sichtbar. Sie zeigen, wie das schmelzende Eis Formen und Farbverläufe hervorbringt. Das Knacken und Knistern lädt dazu ein, innezuhalten, zuzuhören und sich dem Geschehen hinzugeben.

A Life Within ist eine interaktive, kollaborative Foto-Ausstellung, welche durch ein Tanz-Solo von Júlia Auladell und musikalischer Begleitung von Jakob Deutschmann zum Leben erweckt wird. Die ausgestellten Fotografien bilden dabei eine Art Labyrinth, welches das Publikum dazu inspirieren soll, sich im Raum zu verteilen.